在对静物素描绘画的学习过程，我们可以分为以下几个阶段。首先是对静物结构的分析。掌握正确的观察方式，通过对景物的观察和分析，找出明确的结构思考构图，观察明暗和节奏的变化，还要思考虚实空间之间的关系，对物体质感和整体关系的表现，提高整体的绘画意识。在静物素描的学习中，很多同学只观察物体表面，没有对物体进行深入细致的思考，物体的刻画不仅是对外轮廓的描绘，仅靠外轮廓不可能充分的表现出结构的变化，必须对物体内在结构做出分析，比如说我们对罐子的刻画一定要分析罐子本身的圆柱体结构和贯口处圆球体的结构还要画出它们之间的穿插关系，衬布的步骤一般是圆柱形的结构，我们要想出圆柱的体积刻画出它的立体感，还要画出它的三大面和五大调子，这样才能更好的表现出不褶处的体积感。
其次是对物体造型的训练，先从单个几何体的造型开始画起，接着深入描绘几个不同几何体组合的训练，提高同学们的造型能力和构图能力。素描绘画重要的绘画方法就是物体之间关系的表现，思考各种关系怎么组合才能达到最佳的构图效果，画出一幅好看的素描作品。一张优秀的素描作品还要有虚实之间的变化，有了虚实就会有了空间感和主次关系虚实关系，也是一幅素描作品好坏的关键。黑白灰关系也需要明确，黑白灰是对物体体积和质感的主要表现方法，再对应素描作品进行绘画时，先要把面交接线处画出来，然后再进行整体的观察，把各种不同的色调画出来，像数字一样排列从最暗处到最亮处，形成黑白灰层次分明的变化。
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