接受批评是进步的开始。
最近在网上漫游的时候，特别关注了一些画圈朋友的日常动态。感觉画家学习交流的热情还是挺高的，但是有些问题一直隐约可见。不知道身边有没有这样的情况。
我的画就是这样，你行你上去。
别想抄我的，偷图真烦人。
我们不主动评价一部作品的质量，这是错误的，也是不合适的，更不用说剽窃了，事实上，盗窃是一种更被鄙视的行为。我相信，对于那些把绘画付诸情感的朋友来说，创作自己的作品是绘画的初衷。
一件事的主要方面必须从最原始的现象出发。
有小伙伴po出了她朋友的线稿，因为都是非专业学习，在交流的过程中有一些认知偏差，似乎有一些争执。
让我们来看看展示的画，做一个简单的分析。
有句古老却不失流行的话：细节决定成败。
这句话也有前提，就是所有部分都准备好了。应用于绘画，
我们只分析这一对作品，从一般的细节来看，对于非专业人士，你可以看到对细节的追求，但结构会发现结构是错误的。比例不协调，
人物的头型不遵循三庭五眼比例的规范。说实话，你可以欣赏自己，但你必须意识到工作的问题。我们应该避免自我膨胀。在这个水平上接受稿件可能会误导其他对绘画感兴趣的朋友。
网友液化了一个漂亮的女个漂亮的女孩。
我画的是有问题的，但我不改。
浮躁的作风在任何方向都很容易影响一个人或一个群体对创作的热情。
沉浸在小角落里灯泡的波浪下，你将永远是一幅业余画。专业和非专业人士的区别在于态度，而不是你学了多久，学了多久，有多少人喜欢。
如果你能看到进步空间，你就会扩大范围。如果你不想进步，你的作品就是坐在井里的小青蛙。
你知道如何避免别人踩过的雷声吗？
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